4 года расширяем горизонты вместе с вами! Годовщина Coffee Time Journal

International digital journal N 1

Thursday, December 26, 2024

Наши рекомендации: 10 фильмов для дизайнеров и просто творческих людей

Смотрите также

Наши партнеры
Реклама

- Advertisement -spot_img
- Advertisement -spot_img

Творческие люди, вероятно, очень заняты всеми своими проектами и сроками. Однако так же, как каждый бизнесмен видел «Уолл-Стрит» и каждый профессиональный боксер видел «Рокки», существует список фильмов, которые дизайнеры должны посмотреть. Однако эти фильмы будут интересны не только людям, профессионально занимающимся искусством. Они позволяют иначе взглянуть на дизайн и его историю, открыть для себя новые имена, да и просто почерпнуть вдохновения.

1. Vogue: Глазами редактора

In Vogue: The Editor’s Eye (2012, США)

Документальный фильм, который рассказывает о моментах визуального и исторического вклада редакторов VOGUE, в прошлом и настоящем, которые делали не просто журнал, но и сам мир моды.

2. Искусство и копия

Art & Copy (2009, США)

Фильм о рекламе и вдохновении. Фильм о работе самых влиятельных рекламщиков – людей, оказывающих большое влияние на современную культуру, но при этом абсолютно неизвестных за пределами индустрии. Начиная с 60-ых эти художники и авторы привносили бунтарский дух своих работ в бизнес, который чаще всего ассоциируется с посредственностью и манипуляциями.

3. Овеществление

Objectified (2009, США)

Фильм о наших сложных взаимоотношениях с вещами массового производства и, соответственно, с дизайнерами этих вещей. Даже если вы опытный дизайнер, вы можете найти совершенно новые идеи и немного поучиться. Фильм подробно рассказывает о дизайне: промышленном дизайне, графическом дизайне, потребительстве и творчестве в очень легкой для восприятия манере. В нем представлены многие известные дизайнеры, такие как Джонатан Айв, Эндрю Бловельт или Крис Бэнгл.

4. Наброски Фрэнка Гэри

Sketches of Frank Gehry (2006, США)

Документальный фильм об известном архитекторе Фрэнке О. Гэри. Фильм исследует процесс превращения оригинальных эскизов Гэри для крупных проектов сначала в трехмерные модели, часто сделанные просто из картона и ленты, а затем в готовые здания из титана и стекла, бетона и стали, дерева и камня.

5. Гельветика

Helvetica (2007, США)

Фильм о типографике, графическом дизайне и визуальной культуре в целом. Сквозь призму распространения одного шрифта в фильме рассматривается общий вопрос о том, как шрифт влияет на нашу жизнь.

6. Выход через сувенирную лавку

Exit Through the Gift Shop (2010, Англия)

Невероятная история о том, как эксцентричный буржуа французского происхождения, проживающий в Лос-Анджелесе, превратившись в кинодокументалиста, попытался отыскать Бэнкси и подружиться с ним.

7. Милашка и боксер

Cutie and the Boxer (2013, США)

Фильм о супружеской паре художника Ушио Шинохара и его супруги Норико, живущих в Нью-Йорке. Ушио пишет необычные картины, избивая холст боксерскими перчатками, которые перед ударом окунает в краску. У Норико есть свой взгляд на искусство, часто её мнение о работах мужа расходится с мнением автора, но, тем не менее, она всегда поддерживает Ушио. Стремясь избавиться от роли ассистентки ее властного мужа, Норико находит собственное предназначение.

8. PressPausePlay

(2011, Швеция, Австралия, Франция, США, Исландия, Япония, Германия, Испания, Норвегия, Великобритания)

Цифровизация и доступность искусства и дизайна дали художникам возможность творить столько, сколько позволяет их творчество. Каждый может выразить свою художественную сторону множеством способов и форм. Люди обычно делают это, потому что у них есть идея или эмоция, которыми они могут поделиться. Вопрос, затронутый в этом фильме, звучит так: в культуре, где каждый создает искусство, как можно отличить хорошее искусство от плохого? И что более важно, приведет ли это постмодернистское движение к посредственности в искусстве?

9. Чистые линии, открытые пространства

Clean Lines, Open Spaces (2012, США)

Документальный фильм описывает результат строительного бума в США после Второй мировой войны. Здесь подробно объясняется, почему современный дизайн середины столетия, считаясь холодным и непривлекательным, стал побочным продуктом послевоенного оптимизма и отражал преданность нации к построению нового будущего.

10. Билл Каннингем. Нью-Йорк

Bill Cunningham New York (2010, США)

Тонкий и смешной документальный портрет 80-летнего Билла Каннингема, любимого The New York Times фотографа моды, который славится на весь мир своей еженедельной колонкой «На улице».

Coffee Time journal
Website | + posts

Твой журнал на каждый день!

- Advertisement -spot_img
- Advertisement -spot_img
- Advertisement -spot_img

РЕКЛАМА НА САЙТЕ: [email protected]

Вы строите личный бренд и мечтаете, чтобы о вашем продукте узнали? Наша команда готова помочь с разработкой идеи и воплощением проекта в реальность. Напишите нам!